विदेशी फ्रैंचाइज़ लंबे समय से अपने मूल आधार की लचीलापन पर पनपी है: एक सीमित स्थान में एक आदर्श शिकारी के साथ बेखबर इंसानों को रखना, और फिर भय, निराशा और ढेर सारा खून-खराबा देखना। फिर भी, प्रत्येक किस्त के साथ, इस सरल सूत्र को इसके निर्देशकों के विशिष्ट लेंस के माध्यम से फ़िल्टर किया गया है। रिडले स्कॉट की क्लॉस्ट्रोफोबिक मूल से, अलगाव और कॉर्पोरेट उदासीनता पर एक भयावह चिंतन, जेम्स कैमरून की धमाकेदार, एड्रेनालाईन-ईंधन वाली अगली कड़ी तक, प्रत्येक फिल्म ने फ्रैंचाइज़ पर अपनी खुद की सौंदर्य और विषयगत छाप छोड़ी है। अब, विचित्रता के आधुनिक गॉडफादर, फेडे अल्वारेज़ने फ्रेंचाइज़ के अपने दृष्टिकोण को एक मनोवैज्ञानिक दुःस्वप्न में ढाला है, जो अपनी जड़ों को दोनों हाथों से गले लगाता है और हमें एक अथक, आंतरिक रूप से आवेशित सिनेमाई अनुभव में ले जाता है, जो नॉस्टैल्जिया-ईंधन वाले फ्रेंचाइज़ किश्तों की क्षमता को फिर से परिभाषित करता है।
स्कॉट की घटनाओं के बीच सेट विदेशी और कैमरून का एलियंस, क्या रोमुलस जो कुछ भी सामने आता है वह पुनर्आविष्कार नहीं है, बल्कि परिष्कार है। हॉरर के अनुभवी उरुग्वेयन विक्रेता ईवल डेड और साँस मत लोफ्रैंचाइज़ की विरासत को प्रशंसक उत्साह के साथ अपनाती है, और मदद करती है रोमुलस पुनर्निर्माण के नुकसानों को दरकिनार करके अपनी जगह बनाना। इसके बजाय, अल्वारेज़ ने फॉर्म में वापसी का विकल्प चुना, जो फ्रैंचाइज़ की मूल जड़ों के लिए एक श्रद्धांजलि है जो इसे समकालीन संवेदनशीलता की एक शक्तिशाली खुराक के साथ इंजेक्ट करती है।
कथानक एक सीधा-सादा, लगभग सादा मामला है – एक खनन ग्रह पर युवा उपनिवेशवादियों का एक समूह, अपने निराशाजनक अस्तित्व से बचने के लिए बेताब है, एक परित्यक्त अंतरिक्ष यान को अपहरण करने की योजना बनाता है। वे जो खोजते हैं, वह यह है कि यह जुड़वां जहाज, जिसे डब किया गया है रोमुलस और रेमुसखाली नहीं है।
एलियन: रोमुलस (अंग्रेजी)
निदेशक: फेडे अल्वारेज़
ढालना: कैली स्पैनी, डेविड जोनसन, आर्ची रेनॉक्स, इसाबेला मर्सेड, स्पाइक फियरन और ऐलीन वू
रनटाइम: 119 मिनट
कथावस्तु: अंतरिक्ष उपनिवेशवादियों को एक परित्यक्त अंतरिक्ष स्टेशन के गहरे छोर पर खोजबीन करते समय ब्रह्मांड के सबसे भयावह जीवन-रूप का सामना करना पड़ता है
की चमक रोमुलस इसके वातावरण में निहित है। अल्वारेज़, जो लंबे समय से सहयोगी रोडो सयागुएस के साथ सह-लेखन कर रहे हैं, समझते हैं कि श्रृंखला की बायोमैकेनिकल विरूपताओं से परे, आसन्न कयामत का दमनकारी माहौल है। फिल्म की प्राथमिक सेटिंग – एक सूरज रहित, खस्ताहाल वेयलैंड-यूटानी कॉर्प खनन कॉलोनी – कुछ लुभावने उत्पादन डिजाइन पेश करती है, जहाँ जंग लगी धातु, जहरीला कोहरा और औद्योगिक रोशनी की मंद चमक एक ग्रंज डायस्टोपिया बनाती है। यह तीसरी दुनिया की चौकी कॉर्पोरेट शोषण के अथक पीस से घिसी-पिटी लगती है, जहाँ उम्मीद मर जाती है। यह एक ऐसी सेटिंग है जो स्कॉट की मूल फिल्म के क्लॉस्ट्रोफोबिक तनाव को प्रतिध्वनित करती है, फिर भी इसे और भी अधिक घुटन भरा, अधिक अपरिहार्य महसूस कराती है, और कुछ शानदार विश्व-निर्माण के माध्यम से नरसंहार को एक गंभीर वास्तविकता में आगे बढ़ने के लिए आधार प्रदान करती है।
‘एलियन: रोमुलस’ के एक दृश्य में कैली स्पैनी | फोटो क्रेडिट: यूट्यूब/ 20वीं सेंचुरी फॉक्स
रेन के रूप में कैली स्पैनी के नेतृत्व में युवा कलाकार मूल फिल्मों के दुनिया से थके हुए क्रू से अलग हैं। स्पैनी ने इस भूमिका में एक कच्ची, अपरिष्कृत दृढ़ता लाई है, जो सिगोरनी वीवर की रिप्ले की दृढ़ दृढ़ता या माइकल बिएन की हिक्स की शांत व्यावहारिकता के बिल्कुल विपरीत है। हालांकि, रेन की कमज़ोरी उसकी ताकत को कम नहीं करती है। इसके बजाय, यह उसे एक बुद्धिमान, अनुकूलनीय उत्तरजीवी में बदल देती है जो एक ऐसे ब्रह्मांड में जीवित रहने के भार से जूझती है जिसमें कमज़ोरों का कोई उपयोग नहीं है। एंड्रॉइड एंडी के रूप में डेविड जोन्सन ने एक ऐसा प्रदर्शन दिया है जो कोमल और अस्थिर दोनों लगता है, क्योंकि वह एक मासूमियत के बीच झूलता है जो आपको अपनी ओर खींचती है और एक अलगाव जो आपको कोमल और अस्थिर के बीच सतर्क छोड़ देता है।
इसके रक्तरंजित तमाशे के लिए, रोमुलस साथ ही, वह अपने सीने पर आतंक की प्लेट के नीचे एक दिल को भी खिसकाने में कामयाब हो जाता है। रेन और उसके एंड्रॉइड “भाई” एंडी के बीच का रिश्ता, अन्यथा निर्मम नरसंहार में करुणा की एक खुराक डालता है। उनकी गतिशीलता बारहमासी को छूती है विदेशी विषयवस्तु: एक ऐसे विश्व में मानवता की खोज, जो प्रायः उसे छीनने के लिए ही रची गई प्रतीत होती है।
फिर भी, बेशक, एचआर गिगर की प्रतिष्ठित रचनाएं निर्विवाद रूप से असली सितारे हैं रोमुलस. एक हॉरर लेखक के रूप में, जो अपने पीछे आंत के निशान छोड़ने की प्रवृत्ति रखता है, अल्वारेज़ उन्हें उनकी भयावह महिमा में कैद करने से नहीं कतराता। फिल्म के सेट पीस तनाव में मास्टरक्लास हैं, जिसमें अल्वारेज़ ने दिल दहला देने वाले दृश्यों का आयोजन किया है जो संभवतः आपको असहज रूप से बेचैन कर देंगे। खून-खराबा भरपूर है, हिंसा पूरी तरह से ग्राफिक है, लेकिन यह कभी भी अनावश्यक नहीं लगता। मांस का हर छींटा, हर फटी हुई झिल्ली एक उद्देश्य की पूर्ति करती है – हमें मानव शरीर की नाजुकता और शरीर की अडिग, निर्मम आदिम प्रधानता की याद दिलाना ज़ेनोमोर्फ्स.
‘एलियन: रोमुलस’ से एक दृश्य | फोटो क्रेडिट: यूट्यूब/ 20वीं सेंचुरी फॉक्स
फिल्म के सबसे विचलित करने वाले दृश्य सिर्फ़ प्राणी के निर्दयी शिकार पर ही केंद्रित नहीं हैं, बल्कि उन मुठभेड़ों की विकृत अंतरंगता पर भी केंद्रित हैं। अल्वारेज़ इन क्षणों की आक्रामकता पर टिके रहते हैं, जहाँ हर लिंगीय प्राणी के घातक आलिंगन से और भी भयावह प्राणी जन्म लेते हैं। जैसा कि उनके मामले में था ईवल डेडअल्वारेज़ की दृष्टि में, शरीर न केवल एक ऐसा साधन है जिसे तेजी से कल्पनाशील तरीकों से नष्ट किया जाना है, बल्कि यह एक विकृत, पाशविक उल्लंघन का स्थल है, जिसकी परिणति एक शर्मनाक अंतिम कृत्य में होती है।
ली गिलमोर द्वारा निर्देशित ध्वनि डिजाइन इस साल की सबसे बेहतरीन डिजाइनों में से एक है। अंतरिक्ष में थिएटर की तरह उड़ान भरना, स्टील और मांस को चीरता हुआ एसिड का फुफकारना, शरीर के टुकड़े-टुकड़े होने और छाती के फटने की घिनौनी आवाज़ – यह सब एक झकझोर देने वाले संवेदी अनुभव के रूप में प्रस्तुत किया गया है जो विचलित करने वाला है। बेंजामिन वॉलफिश के शानदार सिंथ-युक्त रूपांकनों और पिछली फिल्मों के चतुराई से छिपाए गए कॉलबैक हर फ्रेम में व्याप्त भय की भावना को पूरा करते हैं।
साथ रोमुलसद विदेशी फ्रैंचाइज़ की कहानियों वाली वंशावली ने अपनी भयावहता के लिए ताजा, उपजाऊ जमीन पाई है, जो अलगाव, कॉर्पोरेट उदासीनता और जीवन के सबसे मौलिक भय की विचित्र सुंदरता की कहानी बुनती है। यह एक ऐसी फिल्म है जो अपने यौन रक्तपात और अपने निरंतर तनाव में आनंदित होती है और यह इस साल की सबसे मनोरंजक शैली की फिल्मों में से एक है। चाहे आप एक कट्टर प्रशंसक हों या फ्रैंचाइज़ के नए सदस्य हों, एलियन रोमुलस यह यात्रा करने लायक है, हालांकि आपको यात्रा के लिए मजबूत पेट साथ लाना पड़ सकता है।
एलियन: रोमुलस अभी सिनेमाघरों में चल रही है