अंतरराष्ट्रीय निर्माताओं, फिल्म समारोहों और फंडिंग एजेंसियों के साथ साझेदारी में काम करने वाले फिल्म निर्माताओं के नेतृत्व में दक्षिण एशिया में एनिमेशन गेम-चेंजिंग छलांग लगाने पर नजर रख सकता है। रॉटरडैम के अंतर्राष्ट्रीय फिल्म महोत्सव में प्रीमियर होने वाली एक फिल्म, विकास में कुछ पहली परियोजनाएं और एक अनुभवी द्वारा निर्देशित एक प्रस्तावित वेब श्रृंखला, वैश्विक दृष्टिकोण के साथ नए उद्यमों की एक रोमांचक श्रृंखला का प्रतिनिधित्व करती है। ये फ़िल्में बच्चों के कार्टूनों और पौराणिक कथाओं से पूर्ण विराम का प्रतिनिधित्व करती हैं।
फिल्म निर्माताओं द्वारा विदेशों में समर्थकों की तलाश में तेजी लाने का एक प्रमुख कारण घरेलू निर्माताओं की एनीमेशन सुविधाओं को वित्तपोषित करने की अनिच्छा है। मुंबई के निर्माता-निर्देशक सौमित्र रानाडे कहते हैं, ”हमारे एनिमेटर कई वर्षों से तैयार हैं, लेकिन कोई फंडिंग उपलब्ध नहीं थी।” “जब युवा निर्देशक मेरे सुझाव के लिए मुझसे संपर्क करते हैं तो मैं कई एनिमेशन स्क्रिप्ट पढ़ता हूं। उनसे यह पूछने पर मेरा दिल टूट जाता है: इसका वित्तपोषण कौन कर रहा है?” ख़ुशी की बात है कि कम से कम तीन युवा पुरुष – चार, अगर हम कराची के उस्मान रियाज़ को गिनें, जिनकी पहली फिल्म, कांच का काम करनेवालाइस साल रिलीज होने वाली है – एक रास्ता मिल गया है।
निर्माता-निर्देशक सौमित्र रानाडे
उनमें से एक हैं बड़ौदा के रहने वाले ईशान शुक्ला, जिनकी पहली खासियत है शिर्कोआ है 28 जनवरी को रॉटरडैम में प्रीमियर होगा. निर्देशक द्वारा बिच-क्वान ट्रान (फ्रांस की डिसिडेंज फिल्म्स), स्टीफ़न होल (जर्मनी की रैपिड आई मूवीज़) और भारत के समीर सरकार के साथ निर्मित, यह फिल्म लगभग एक आदर्श शहर पर आधारित है जहां नागरिक मतभेदों को दूर करने के लिए अपने सिर को पेपर बैग से ढक लेते हैं। तनाव तब बढ़ जाता है जब बैगों के बिना एक पौराणिक भूमि की फुसफुसाहट तैरने लगती है और एक नया परिषद सदस्य एक आकस्मिक क्रांति को जन्म देता है।
अंतर्राष्ट्रीय उत्पादकों ने परियोजना को कैसे प्रभावित किया है? शुक्ला कहते हैं, ”बिच-क्वान ने महत्वाकांक्षा और पैमाने के मामले में फिल्म को आगे बढ़ाया।” “वह समझ गई कि हम सिर्फ एनीमेशन नहीं, बल्कि सिनेमा बना रहे हैं।” वह गोल्शिफतेह फ़रहानी, गैस्पर नोए, सोको और फिलिपिनो लेखक लव डियाज़ को वॉयस कास्ट में ले आईं। “उसने अंगौलेमे में मोशन कैप्चर शूट भी स्थापित किया [from where a large percentage of France’s animation production emerges],” उन्होंने आगे कहा।
अभी भी से शिर्कोआ
सिंगापुर में अपने एनीमेशन कौशल को निखारने वाले शुक्ला ने 14 मिनट की एक लघु फिल्म बनाई, शिर्कोआ, 2016 में, भारत लौटने पर। यह कई समारोहों में गया और अकादमी पुरस्कारों के लिए लंबे समय से सूचीबद्ध होने के अलावा दुनिया भर के चैनलों को बेचा गया। वह कहते हैं, ”मैंने थोड़ा पैसा कमाया और महसूस किया कि ऐसी परियोजनाओं को अंतरराष्ट्रीय स्तर पर पेश किया जा सकता है।” जबकि उनकी मुख्य तकनीकी टीम में पांच से छह लोग हैं, वह दुनिया भर की प्रतिभाओं के साथ भी काम करते हैं। “मेरा चरित्र डिजाइनर चीन से है, मेरा स्टोरीबोर्ड कलाकार ईरान से है और मेरा साउंड डिजाइनर फ्रांस से है।”
परामर्श एवं निर्देशन
कोलकाता के एनिमेटर उपमन्यु भट्टाचार्य भी अपने फीचर डेब्यू के लिए अंतरराष्ट्रीय स्तर पर जा चुके हैं। विरासत. नेशनल इंस्टीट्यूट ऑफ डिज़ाइन (एनआईडी), अहमदाबाद के पूर्व छात्र कहते हैं, ”अगर एनेसी फेस्टिवल रेजीडेंसी ने आवेदनों की मांग नहीं की होती तो मैंने इस परियोजना की कभी कल्पना भी नहीं की होती।” रेजीडेंसी ने उन्हें वैश्विक सोचने में मदद की। उन्होंने स्पैनिश एनीमेशन निर्देशक इसाबेल हर्गुएरा के साथ भी कई वर्षों तक मिलकर काम किया सुल्ताना का सपनाजिसका प्रीमियर पिछले सितंबर में 71वें सैन सेबेस्टियन फिल्म फेस्टिवल में हुआ था।
उपमन्यु भट्टाचार्य
भट्टाचार्य कहते हैं, “मैं उस अनुभव के बिना अपनी खुद की एक विशेषता का प्रयास नहीं कर पाऊंगा,” भट्टाचार्य कहते हैं, जिनका एनेसी के साथ जुड़ाव 2020 में शुरू हुआ, जिस वर्ष उनका 10 मिनट का एनिमेटेड शॉर्ट था, उतारा, महोत्सव में प्रीमियर हुआ और सिटी ऑफ एनेसी पुरस्कार जीता। वे कहते हैं, “हर्गुएरा की कलात्मक दृष्टि और इतने वर्षों तक इस तरह की परियोजना पर टिके रहने का उनका दृढ़ संकल्प मेरी मुख्य प्रेरणा है।” “एनेसी में, मुझे केवल फिल्म के विकास के बारे में चिंता करनी थी। हमारे पास स्क्रिप्ट और कलात्मक मार्गदर्शन था।
अभी भी से उतारा
विरासत1960 के दशक के अहमदाबाद में स्थापित, कपड़ा उद्योग में लगे एक जोड़े के बारे में एक काल्पनिक पारिवारिक कहानी है। एक आदमी हथकरघा संग्रहालय बनाने का इरादा रखता है। लेकिन उनकी पत्नी, वित्तीय स्थिरता को ध्यान में रखते हुए, पावरलूम व्यवसाय में प्रवेश करना चाहती हैं।
भट्टाचार्य के गुरुओं में पेरिस स्थित ईरानी एनीमेशन फिल्म निर्माता रेजा रियाही थे, जो नोरा टोमेमी के कला निर्देशक थे। पालनकर्ताफ्रेंच-आयरिश एनिमेटर एड्रियन मेरिगेउ, और एलिया गोबे-मेवेलेक, निर्देशक काबुल के निगल (2019)। वे कहते हैं, ”विचारों को आगे बढ़ाने के लिए ऐसे अनुभवी निर्देशकों का होना बहुत अच्छा था।” क्योंकि जब वह पहली बार एनिमेशन में आए, तो उनके पास बहुत सारी जानकारी उपलब्ध नहीं थी – “मैं फंडिंग के लिए कहां जा सकता हूं, मैं किस निवास और अनुदान के लिए आवेदन कर सकता हूं, किन त्योहारों के लिए बाजार हैं और उन्होंने काम किया है। इसे सीखने में काफी समय लगा। यदि लोगों के पास वह जानकारी तैयार संसाधन के रूप में होती, तो मुझे लगता है कि वे बेहतर निर्णय लेने में सक्षम होते। यह खुला स्रोत होना चाहिए और यह कुछ ऐसा है जिसे हम बाद में करने की उम्मीद करते हैं विरासत 2026 में रिलीज़ होगी।”
“एनीमेशन में समय लगता है। अभी, यह एक बंद लूप है जहां हमारे पास किसी सफल सुविधा की कोई मिसाल नहीं है। उम्मीद है, अब ऐसा होगा [with the new crop of films], और जितना अधिक यह होगा, अगली परियोजनाओं और निर्देशकों के लिए यह उतना ही आसान हो जाएगा। आवाजों की विविधता के लिए, आपको अगले पांच वर्षों में बड़ी संख्या में लोगों को अपनी लघु फिल्में बनाने की आवश्यकता है, ताकि वे अगले 10 वर्षों में फीचर के अच्छे बैच में स्नातक हो सकें।उपमन्यु भट्टाचार्य
सीमा पार
पाकिस्तान की पहली हाथ से बनाई गई 2डी एनिमेशन फिल्म भी रिलीज होने वाली है (इस अप्रैल में, ईद के मौके पर), कांच का काम करनेवाला. कराची एनिमेटर उस्मान रियाज़ द्वारा निर्देशित, 92 मिनट की घिबली शैली की फिल्म में भारत के अपूर्व बख्शी (नेटफ्लिक्स के एमी पुरस्कार विजेता निर्माता) हैं। दिल्ली क्राइम और वीरप्पन की तलाश) कार्यकारी निर्माता के रूप में बोर्ड पर।
एनिमेटर उस्मान रियाज़
कांच का काम करनेवाला यह एक पिता-पुत्र की जोड़ी के बारे में है जो पाकिस्तान की बेहतरीन ग्लास वर्कशॉप चलाता है। एक आसन्न युद्ध उन्हें अव्यवस्थित कर देता है। सेना के एक कर्नल और उसकी महत्वाकांक्षी वायलिन वादक बेटी का शहर में आगमन, पिता और पुत्र के बीच के रिश्ते को बदल देता है। रियाज़ के मनो एनीमेशन स्टूडियो द्वारा निर्मित, स्पेनिश एनीमेशन फिल्म निर्माता मैनुअल क्रिस्टोबल (कछुओं की भूलभुलैया में बुनुएल2019) भी बोर्ड पर है और पेरिस स्थित बिक्री एजेंसी चराडेस ने अंतरराष्ट्रीय अधिकार ले लिए हैं।
रानाडे,इस बीच, विकास हो रहा है खुजली, दुनिया के 10 मेगासिटीज पर सेट एक 10-भागीय एनिमेटेड वेब शो। पांच 22-22 मिनट के एपिसोड के दो सीज़न के रूप में पेश किए जाने का प्रस्ताव, यह “इस बारे में है कि शहर एक व्यक्ति के साथ क्या करता है”, निर्माता का कहना है जिसने समीक्षकों द्वारा प्रशंसित गीतांजलि राव का भी समर्थन किया है बॉम्बे रोज़.
एनिमेटेड वेब शो खुजली
पहला सीज़न पांच अलग-अलग शहरों के पांच व्यक्तियों से संबंधित है। रानाडे बताते हैं, “प्रत्येक 10 एपिसोड में शहर, संस्कृति और कहानी की प्रकृति का प्रतिनिधित्व करने की एक अलग शैली होगी।” “कहानियाँ ट्रैफिक जाम और कगार पर मौजूद रिश्तों, प्रदूषण और आवास ऋण, अकेलेपन और सोशल मीडिया, यौन इच्छाओं और हिंसा से संबंधित हैं।” खुजली जैसे कि वयस्कों के लिए है शिर्कोआ, विरासत और एक अन्य विकसित भारतीय एनिमेटेड फीचर, अभिनंदन बनर्जी का द्वितीयक उद्यम, बस एक और बिलबोर्ड.
अपने दम पर प्रहार करना
कोलकाता स्थित फिल्म निर्माता और ग्राफिक डिजाइनर अभिनंदन बनर्जी भी अपने बंगाली-अंग्रेजी-जर्मन फीचर में सांस्कृतिक निष्ठा के लिए प्रयास कर रहे हैं। बस एक और बिलबोर्ड, द्वितीय विश्व युद्ध के कलकत्ता पर आधारित एक अलौकिक-डरावनी अवधि की कहानी। उन्होंने खुलासा किया, ”यह पिछले डेढ़ साल से विकास में है।” “मैं कदम उठाने से पहले अंतरराष्ट्रीय सिनेमा के संदर्भ में एनीमेशन को समझने का इंतजार कर रहा था।” बनर्जी, जिनकी लाइव-एक्शन सुविधा माणिकबाबुर मेघ (आदमी और बादल2021), का प्रीमियर तेलिन ब्लैक नाइट्स फिल्म फेस्टिवल में हुआ, उम्मीद है कि उनका स्व-निर्मित होगा बस एक और बिलबोर्ड क्रिसमस 2025 तक तैयार। वे कहते हैं, ”फिल्म की विभिन्न अवधियों और सेटिंग्स के लिए विविध एनीमेशन शैलियों को तैयार करने में समय लग रहा है।”
प्रौद्योगिकी मायने रखती है
अंतरराष्ट्रीय उत्पादकों के साथ हस्ताक्षर करने का मतलब नवीनतम तकनीक तक पहुंच भी है। परंपरागत रूप से, एनीमेशन फिल्म निर्माताओं के पास एक तैयार फिल्म के स्वरूप की कल्पना करने के लिए केवल रफ स्टोरीबोर्ड या ग्रे व्यूपोर्ट पूर्वावलोकन होता है। इसके विपरीत, WYSIWYG (आप जो देखते हैं वही आपको मिलता है) प्रणाली, शॉट्स को कहीं अधिक रचनात्मक तरीके से साकार करने की अनुमति देती है। गेम इंजन में, फिल्म निर्माता फिल्म के अंतिम स्वरूप का सटीक आकलन कर सकता है और विभिन्न शैलियों के साथ प्रयोग कर सकता है।
शिर्कोआ पूरी तरह से एक गेम इंजन में विकसित किया गया था; “आप स्क्रीन पर जो देखते हैं वह एक जीवित, सांस लेती हुई, डूबती हुई दुनिया है। तकनीकी रूप से, यह कुछ नया है,” शुक्ला कहते हैं। उनका मानना है कि यह एनीमेशन फिल्म निर्माण का भविष्य हो सकता है।
भट्टाचार्य का विरासत कढ़ाई और डिजिटल एनीमेशन को जोड़ती है। यह एक “जैविक विकल्प” था। पात्र बुने हुए टेपेस्ट्री के साथ बातचीत करते हैं, इसलिए कढ़ाई तकनीक का उपयोग करके उन दृश्यों को बनाना सही लगा। उनके एनआईडी वर्षों ने भट्टाचार्य को अहमदाबाद की कपड़ा विरासत से अवगत कराया, और उन्हें कढ़ाई पर काम करने के लिए एनआईडी से कपड़ा डिजाइनर मैत्री रविशंकर भी मिला। जबकि मिश्रित-मीडिया एनीमेशन सुविधाएँ मौजूद हैं, जैसा कि फ्रेम-दर-फ़्रेम कढ़ाई का उपयोग करने वाली फिल्मों में होता है, भट्टाचार्य कहते हैं, “विशेष रूप से भारतीय कपड़ों के उत्सव के रूप में नहीं, इसे पहले इस तरह से करने का प्रयास नहीं किया गया है।” डिज़ाइन और तकनीकें गुजरात के शिल्प से हाइपरलोकल हैं। तो हम प्रेरणा ले रहे हैं काठी तालियाँ, tangaliya तकनीक, patola बुनाई, और अन्य”।
इस बीच, रानाडे का मानना है कि अवसर प्रतिकूलता में निहित है। “एआई यहाँ है। वह अपने पहले चरण में मुख्य रूप से कौशल को प्रतिस्थापित करने जा रहा है, ”वह कहते हैं। अगले दो-तीन वर्षों में, “एलए में पांच एआई कलाकार एक संपूर्ण एनीमेशन फिल्म निष्पादित करने में सक्षम होंगे”, और इसका भारत पर प्रभाव पड़ेगा” क्योंकि हमारे अधिकांश एनीमेशन स्टूडियो हॉलीवुड के लिए बैक-एंड काम करते हैं। हालाँकि, उन्हें लगता है कि अतिरेक का खतरा भारतीय एनीमेशन के लिए बहुत अच्छा होगा। “हम अपनी कहानियाँ बनाने को महत्व देना शुरू कर देंगे, भले ही सौंदर्य कारणों से नहीं, केवल अस्तित्व के लिए।”
भट्टाचार्य खुद को आशावादी स्तंभ में भी मजबूती से रखते हैं। “इसका [animation in India] यह एक बहुत ही जीवंत स्थान है, और वहाँ बहुत सारे लोग बहुत अच्छा काम कर रहे हैं। चुनौती यह है कि उनमें से अधिक लोगों को यह सोचने के लिए प्रेरित किया जाए कि फिल्म निर्माण एक अच्छा विचार है,” वे कहते हैं। “सुविधाओं के बारे में सोचने से पहले, हमारे पास पहली और दूसरी बार के निर्देशकों की लघु फिल्मों को जमीन पर उतारने में मदद करने के लिए एक मजबूत प्रणाली होनी चाहिए – उन्हें एक त्यौहार जीवन, एक वितरण चैनल और उनकी तकनीकों के साथ प्रयोग करने का अवसर देना चाहिए और कहानी सुनाना. यदि वे जानते हैं कि वे एनीमेशन में जीवनयापन कर सकते हैं, तो मुख्य अंतर भर जाएगा।
लेखक नई दिल्ली स्थित फिल्म समीक्षक हैं।